Game Không Vui Nhưng Đáng Chơi: Những Trải Nghiệm Sâu Sắc Không Thể Bỏ Qua

Thông thường, hầu hết chúng ta tìm đến thế giới game để thoát ly thực tại, giải tỏa căng thẳng và đơn giản là có những giây phút giải trí sảng khoái. Đây là một phương tiện tuyệt vời để bạn tạm quên đi công việc nhàm chán hay những vấn đề đáng lo ngại ngoài đời thực.

Những khoảnh khắc cuối cùng đáng nhớ trong các tựa game cảm động

Tuy nhiên, đôi khi có những tựa game ra đời không hẳn là “vui” theo những tiêu chuẩn thông thường, nhưng lại truyền tải những ý tưởng một cách sâu sắc, thấm thía và độc đáo đến mức chúng trở thành “must-play” (phải chơi) mặc dù yếu tố giải trí truyền thống bị giảm thiểu tối đa—hoặc đôi khi là hoàn toàn không tồn tại.

Những tựa game này đòi hỏi bạn phải có tâm thế phù hợp để trải nghiệm. Chúng là những game sẽ thách thức cảm xúc của bạn, đôi khi là cả suy ngẫm về hiện sinh. Chắc chắn, chúng ta chủ yếu thích game mang lại nụ cười, nhưng việc trải nghiệm những hành trình mạnh mẽ, dám đào sâu hơn so với các game đương thời cũng mang lại giá trị vô cùng lớn.

Hầu hết các game trong danh sách này có lẽ bạn chỉ muốn chơi một lần trong đời, và điều đó hoàn toàn bình thường. Các tựa game dưới đây tập trung mạnh vào cốt truyện sâu sắc thay vì gameplay hành động mãn nhãn, do đó giá trị chơi lại thường không cao, nhưng vì lý do chính đáng.

Với tất cả những điều trên, hãy cùng thichgame.net điểm qua 10 tựa game hoàn toàn xứng đáng để bạn dành thời gian trải nghiệm — ngay cả khi bạn sẽ không phải lúc nào cũng cảm thấy “vui” khi chơi chúng.

Những Tựa Game Đáng Chơi Không Vì Sự Giải Trí

10. Maquette

Tình yêu, Mất mát và Bước tiếp

Cấu trúc trung tâm độc đáo trong Maquette

Thông tin cơ bản về Maquette

• Thể loại: Giải đố, Platformer
• Ngày phát hành: 2/3/2021
• ESRB: E (Mọi lứa tuổi)
• Nhà phát triển: Graceful Decay
• Nhà phát hành: Annapurna Interactive
• Engine: Unity
• Nền tảng: PC, PS4, PS5, Xbox Series X, Xbox Series S, Switch, Xbox One
• Thời lượng hoàn thành ước tính: 4 tiếng
• Tối ưu cho X|S: Có
• Dung lượng (Xbox Series): 5 GB (tháng 5/2024)
• Đánh giá OpenCritic: Fair

Về cốt lõi là một tựa game giải đố góc nhìn thứ nhất, Maquette chắc chắn chú trọng hơn vào câu chuyện hậu trường của nhân vật chính, người kể lại hành trình yêu đương, mối quan hệ tan vỡ, đối diện với nỗi đau và cuối cùng quyết định bước tiếp trong cuộc đời.

Công bằng mà nói, các câu đố trong game không hề tệ, và những mô hình kiến trúc (dioramas) mà bạn khám phá – tượng trưng cho từng giai đoạn thăng trầm của mối quan hệ lãng mạn – được thiết kế trực quan tuyệt đẹp và mang lại cảm giác dễ chịu khi chiêm ngưỡng, mặc dù tông màu buồn bã và u tối dần chiếm ưu thế ở các màn chơi sau.

Tuy nhiên, đây là một game mà bạn sẽ không thể đi đến cuối cùng chỉ vì sự hấp dẫn của gameplay. Cơ chế di chuyển khá cơ bản và chậm rãi, trong khi các câu đố chủ yếu dựa vào việc sắp xếp lại các mảnh của mô hình từ các góc nhìn khác nhau để tiến bộ trong cốt truyện.

Có những game giải đố hay hơn và mang lại nhiều niềm vui hơn trong các thể loại tương tự, nhưng nội dung cảm xúc sâu sắc của Maquette thực sự là vô song trong thể loại này, và là một game đáng để bạn kiên trì theo đuổi để cảm nhận sự khép lại cho trái tim tan vỡ của nhân vật chính.

Một số màn chơi được thiết kế chỉ để bạn bước đi và lặng lẽ chiêm ngưỡng mọi thứ, điều này hiệu quả đáng kinh ngạc mặc dù thiếu đi yếu tố gameplay kịch tính.

9. Gone Home

Ngôi nhà ám ảnh

Khung cảnh bên trong ngôi nhà vắng lặng trong Gone Home

Thông tin cơ bản về Gone Home

• Thể loại: Phiêu lưu
• Ngày phát hành: 15/8/2013
• ESRB: M (Trưởng thành)
• Nhà phát triển: Fullbright
• Nhà phát hành: Fullbright
• Engine: Unity
• Nền tảng: PC, Xbox One, PS4, Switch, iOS, Linux
• Thời lượng hoàn thành ước tính: 2 tiếng
• Đánh giá OpenCritic: Mighty

Gán nhãn Gone Home là một “walking simulator” (game đi bộ) có vẻ hơi đơn giản hóa, nhưng sự thật là bạn gần như không làm gì nhiều trong game này ngoài việc từ từ khám phá ngôi nhà của gia đình bạn ở Oregon và lục lọi qua bộ sưu tập thư từ, hóa đơn, hình ảnh và tạp chí.

Đây là một game phát huy thế mạnh ở sự tò mò, bầu không khí và cảm giác buồn bã, cô đơn bao trùm, chứ không phải từ bất kỳ nguồn giải trí truyền thống nào. Không có combat, không có di chuyển nhanh nhẹn, và không có một bóng người nào khác.

Nhưng tất cả những điều đó không làm mất đi giá trị của Gone Home như một tựa game thú vị và xuất sắc theo cách riêng của nó.

Đôi khi, nó sẽ khiến bạn cảm thấy như đang ở trong một bộ phim kinh dị, trong khi những lúc khác lại như một bộ phim tâm lý gia đình, khi bạn dần ghép nối các mảnh ghép và khám phá thêm nhiều chi tiết về những người mà bạn nghĩ rằng mình đã hiểu rõ, nhưng họ lại che giấu nhiều điều hơn những gì bạn từng nhận ra trong suốt cuộc đời.

Mặc dù không “vui,” trải nghiệm ngắn ngủi kéo dài khoảng 2 tiếng này vẫn rất đáng để bạn tham gia khi khám phá những chi tiết tối tăm, buồn bã, hài hước và đáng ngạc nhiên về những người thân yêu của mình.

8. Hellblade: Senua’s Sacrifice

Thật sự đi sâu vào tâm trí bạn

Hình ảnh cận cảnh nhân vật chính Senua trong Hellblade

Thông tin cơ bản về Hellblade: Senua’s Sacrifice

• Thể loại: Hành động, Phiêu lưu
• Ngày phát hành: 16/8/2017
• ESRB: M (Trưởng thành 17+) do có Máu me, Bạo lực mạnh, Ngôn ngữ mạnh
• Nhà phát triển: Ninja Theory
• Nhà phát hành: Ninja Theory
• Engine: Unreal Engine 4
• Series: Hellblade
• Nền tảng: PS4, Xbox Series X, Xbox Series S, Switch, PC
• Thời lượng hoàn thành ước tính: 8 tiếng
• Tối ưu cho X|S: Có
• Dung lượng (Xbox Series): 19 GB (tháng 11/2023)
• Đánh giá OpenCritic: Mighty

Bản Hellblade gốc đã tạo ra một tác động đáng kể trong thế giới game khi ra mắt vào năm 2017. Nó được đón nhận nồng nhiệt và sáng tạo đến mức có phần tiếp theo ra mắt vào năm 2024, mặc dù cá nhân tôi cho rằng phần đầu tiên thành công hơn về tổng thể trong việc truyền tải các ý tưởng.

Hellblade sở hữu đồ họa và thiết kế thế giới tuyệt đẹp, cốt truyện xuất sắc và âm thanh thuộc hàng tốt nhất trong lịch sử game. Trò chơi khuyến nghị bạn nên chơi bằng tai nghe chất lượng tốt, và đây là lời khuyên bạn chắc chắn nên làm theo.

Senua, nhân vật chính của chúng ta, mắc chứng tâm thần phân liệt và đã có một cuộc sống đầy khó khăn vì điều đó. Bạn sẽ nghe thấy tất cả những giọng nói trong đầu cô ấy, mọi nghi ngờ và suy nghĩ tiêu cực về bản thân, và mọi ảo giác kinh hoàng. Mỗi lần bạn chết trong game chỉ làm mọi thứ tệ hơn.

Tổng hợp những khoảnh khắc đáng sợ trong các tựa game

Đây là một tiền đề tuyệt vời tạo nên một trong những trải nghiệm chơi độc đáo và thú vị nhất trong thời gian gần đây, nhưng cũng là một tựa game phát huy thế mạnh ở các chủ đề và cuộc đấu tranh nghiêm túc, hy sinh yếu tố “vui” truyền thống.

Các câu đố cửa ngõ đôi khi có thể khá khó chịu và không rõ ràng, và các trận chiến trong game cũng không thực sự hấp dẫn.

Bạn đến với game này vì không khí và thông điệp, chứ không phải để chiến đấu và giành những chiến thắng mãn nhãn. Tuy nhiên, những gì Hellblade mang lại vượt xa giá trị của nó – chỉ là bạn sẽ khó có thể muốn quay lại sau khi trải nghiệm một lần duy nhất.

7. This War Of Mine

Một khía cạnh chiến tranh largely chưa được khai phá

Bức ảnh polaroid buồn bã trong This War of Mine

Thông tin cơ bản về This War of Mine

• Thể loại: Sinh tồn
• Ngày phát hành: 14/11/2014
• ESRB: M (Trưởng thành 17+) do có Máu, Chủ đề giới tính nhẹ, Ngôn ngữ mạnh, Sử dụng rượu và thuốc lá, Bạo lực
• Nhà phát triển: 11 Bit Studios
• Nhà phát hành: 11 Bit Studios
• Engine: Proprietary Engine
• Nền tảng: Android, iOS, Nintendo Switch, PC, PlayStation 4, Xbox One
• Thời lượng hoàn thành ước tính: 11 tiếng
• Tối ưu cho X|S: Có
• Dung lượng (Xbox Series): 3 GB (tháng 11/2023)
• Có trên PS Plus: Extra & Premium
• Đánh giá OpenCritic: Mighty

Là một game sinh tồn màn hình ngang (side-scrolling), This War Of Mine có một số yếu tố gameplay mang tính cơ khí hơn so với một vài game khác trong danh sách này, nhưng cốt lõi của nó, đây là một game về việc đơn giản là cố gắng sống sót trong một vùng chiến sự đã bị tàn phá bởi hành động quân sự hoàn toàn nằm ngoài tầm kiểm soát của bạn.

Trong hầu hết các game khác cùng bối cảnh, chúng ta sẽ điều khiển một người lính tham gia các nhiệm vụ “vui vẻ” và kịch tính để chiến đấu cho dân tộc và nhận được những pha headshot đáng hài lòng. This War Of Mine không phải là kiểu game đó.

Nếu phải dùng một từ để mô tả game này, đó sẽ là “áp bức.” Đúng như bạn mong đợi, một game có tính chất này không phải là thứ bạn chơi để vui vẻ và thoát ly khỏi những kinh hoàng của thế giới.

This War Of Mine đặt bạn thẳng vào giữa một cuộc chiến sinh tồn mà tất cả chúng ta đều tuyệt vọng hy vọng mình sẽ không bao giờ phải trải qua, đồng thời hiểu rằng những điều như thế này thực sự đang xảy ra trên khắp thế giới.

Game này sẽ khiến bạn đối mặt với những tình huống khó xử về đạo đức điên rồ, cái chết, sự đau khổ, bạo lực, và những khía cạnh tồi tệ nhất (và tốt nhất) của bản chất con người cùng một lúc.

Nó không dành cho những người yếu tim, và việc trải nghiệm phần lớn nội dung này cũng không hề “vui.” Nhưng game này quan trọng và thấm thía, vẫn khiến nó trở thành thứ bạn cần phải trải nghiệm bất cứ khi nào bạn sẵn sàng cho một điều gì đó u ám như vậy.

6. The Last Of Us Part 2

Báo thù, Cô lập và Nỗi đau

Hình ảnh từ The Last of Us Part 2 Remastered

Thông tin cơ bản về The Last Of Us Part 2

• Thể loại: Hành động, Phiêu lưu
• Ngày phát hành: 19/6/2020
• ESRB: M (Trưởng thành 17+) do có Máu me, Bạo lực mạnh, Khỏa thân, Nội dung tình dục, Ngôn ngữ mạnh, Sử dụng ma túy
• Nhà phát triển: Naughty Dog
• Nhà phát hành: Sony
• Engine: Proprietary
• Chơi đa nền tảng: Không
• Lưu chéo: Không
• Series: The Last of Us
• Tương thích Steam Deck: Có
• Nền tảng: PlayStation 4, PlayStation 5
• Thời lượng hoàn thành ước tính: 24 tiếng
• Tối ưu cho X|S: Không
• Điểm Metascore: 93
• Đánh giá OpenCritic: Mighty

Mặc dù đây là game có yếu tố hành động và kịch tính nhất trong danh sách, The Last Of Us Part 2 vẫn không phải là tựa game tôi sẽ gán nhãn là “vui.”

Đúng là bạn tiêu diệt zombie và thành viên của các phe phái đối địch, nhưng việc làm tất cả những điều đó chỉ vì mục đích trả thù và không gì khác khiến game này trở nên quá nặng nề từ đầu đến cuối để có thể được coi là một cuộc dạo chơi thú vị.

Rõ ràng, điều này hoàn toàn chấp nhận được, vì TLOU2 được coi là một kiệt tác trong thiết kế và kể chuyện game, ngay cả khi hầu hết thời lượng game chỉ toàn là sự u ám.

Có lẽ bạn đã biết về spoiler lớn từ game này, thứ đặt ra tông màu trong vài giờ chơi đầu tiên rằng hành trình này đơn giản sẽ là một sự tra tấn. Những trải nghiệm của Ellie và Abby trong thế giới này cực kỳ đau đớn vì những lý do khác nhau, và bạn sẽ chứng kiến từng chi tiết khủng khiếp đó cùng với họ khi chơi game.

Nếu bạn giống tôi, đến cuối cùng, bạn sẽ nhìn chằm chằm vào màn hình khi danh sách credit chạy, cảm thấy trống rỗng theo một cách mà gần như không game nào khác có thể làm được.

Khám phá thế giới trong game cũng tạm ổn, nhưng không bao giờ thực sự hồi hộp, và có hàng loạt các câu đố tẻ nhạt cần hoàn thành, đơn giản như việc bật máy phát điện để mở cổng và đi đến phân cảnh buồn bã tiếp theo của bạn.

Đây thực sự không phải là một game vui chút nào, nhưng tôi vẫn hoàn toàn yêu thích nó vì đã gợi lên những cảm xúc mà không game nào khác có thể làm được.

5. The Banner Saga

Đến đây vì nghệ thuật và cốt truyện

Nhân vật trong The Banner Saga trốn tránh một người khổng lồ

Thông tin cơ bản về The Banner Saga

• Thể loại: RPG, Chiến thuật
• Ngày phát hành: 14/1/2014
• ESRB: T (Thiếu niên)
• Nhà phát triển: Stoic Studio
• Nhà phát hành: Stoic Studio
• Engine: Adobe AIR
• Tương thích Steam Deck: Đã xác minh
• Nền tảng: Mobile, PC, PS4, Switch, Xbox One
• Thời lượng hoàn thành ước tính: 10.5 tiếng
• Đánh giá OpenCritic: Strong

Gameplay thực tế của The Banner Saga xoay quanh các trận chiến theo lượt, dựa trên lưới (grid-based) giữa đoàn lữ hành của bạn gồm các nhân vật fantasy và chủng tộc kẻ thù gọi là Dredge.

Đây không phải là ví dụ cơ bản nhất về gameplay trong thể loại này mà tôi từng thấy, nhưng nó cũng không có gì quá nổi bật và cuối cùng có thể cảm giác như đang cản trở phần còn lại của game.

Đó là bởi vì đồ họa, nhân vật, cốt truyện và cách viết trong The Banner Saga quá xuất sắc, đến mức việc tham gia vào các trận chiến trên lưới nhanh chóng trở thành một công việc nhàm chán hoặc một cách cần thiết để giữ cho tựa game này vẫn là một video game, ngay cả khi bạn chắc chắn sẽ quan tâm nhiều hơn đến những thứ khác ngoài gameplay thực tế.

Đúng là việc nhiều thành viên trong đoàn của bạn chết vĩnh viễn nếu gục ngã trong trận chiến rất căng thẳng, nhưng cơ chế này thực sự khiến game trở nên căng thẳng và buồn bã hơn là mang lại niềm vui.

Đến cuối game này, bạn được yêu cầu đưa ra một trong những lựa chọn khó khăn nhất mà tôi từng phải đối mặt trong một video game, và nó vẫn ám ảnh tôi cho đến tận ngày nay, bao nhiêu năm sau.

Bạn sẽ không thực sự chơi game này để có những trận chiến theo lượt cực kỳ vui vẻ, nhưng mọi thứ khác xoay quanh gameplay của The Banner Saga thực sự là hàng đầu.

4. Detroit: Become Human

Dễ thương với QTE

Cảnh nhân vật Connor trong Detroit Become Human

Thông tin cơ bản về Detroit: Become Human

• Thể loại: Phiêu lưu
• Ngày phát hành: 25/5/2018
• ESRB: M (Trưởng thành 17+) do có Máu, Bạo lực mạnh, Khỏa thân một phần, Chủ đề tình dục, Ngôn ngữ mạnh, Sử dụng ma túy
• Nhà phát triển: Quantic Dream
• Nhà phát hành: Sony
• Engine: Proprietary Engine
• Nền tảng: PS4, PC
• Thời lượng hoàn thành ước tính: 12 tiếng
• Điểm Metascore: 78
• Có trên PS Plus: Extra & Premium
• Đánh giá OpenCritic: Strong

Nếu bạn đã chơi bất kỳ game nào trước đây của Quantic Dream trước Detroit: Become Human, bạn có thể đoán được mình sẽ trải nghiệm gì ở game này. Heavy Rain và Beyond: Two Souls hoàn toàn là những trải nghiệm dựa trên cốt truyện phân nhánh trước tiên, và video game thứ hai.

Detroit: Become Human không khác biệt. Về bản chất, đây là một game phiêu lưu kiểu cũ với sự bổ sung của hàng loạt QTE (Quick Time Events) sẽ quyết định mức độ thành công của các nhân vật android của bạn trong các nhiệm vụ, và liệu bạn có thể giữ cho tất cả họ sống sót đến cuối cùng hay không.

Tôi không ngại QTE trong game, nhưng các game của Quantic Dream quá phụ thuộc vào chúng đến mức chúng thực sự là nguồn gameplay duy nhất trong các tựa game của họ, bên cạnh việc chỉ đi lại và tương tác với thế giới xung quanh.

Chắc chắn, không có gì bạn làm trong game này là thực sự “vui,” nhưng cốt truyện và cách viết cực kỳ lôi cuốn khi bạn vật lộn với ý tưởng về quyền của Trí tuệ Nhân tạo trong một nước Mỹ đang thay đổi và phát triển nhanh chóng. Thật thú vị, đây là câu chuyện càng ngày càng cảm thấy phù hợp hơn khi chúng ta càng xa rời thời điểm nó ra mắt.

Game này chủ yếu là một tựa game “chọn con đường của bạn” (choose your own adventure) nơi mỗi lựa chọn đều quan trọng, và hàng tấn nhánh cốt truyện cùng nhiều kết thúc có thể khiến bạn quay lại chơi nhiều lần mặc dù không thực sự làm bất kỳ điều gì quá kịch tính trong game.

3. The Walking Dead

Một game phiêu lưu cực kỳ u ám

Khung cảnh trong căn bếp từ The Walking Dead của Telltale Games

Thông tin cơ bản về The Walking Dead (Series của Telltale)

• Thể loại: Phiêu lưu đồ họa, Kinh dị
• Ngày phát hành: 24/4/2012
• ESRB: Mature 17+ // Máu me, Tham chiếu ma túy, Bạo lực mạnh, Chủ đề tình dục, Ngôn ngữ mạnh
• Nhà phát triển: Telltale Games
• Nhà phát hành: Telltale Games, Skybound Games
• Engine: Telltale Tool
• Số người chơi: 1
• Tương thích Steam Deck: Đã xác minh
• Ngày phát hành PC: 24/4/2012
• Ngày phát hành Nintendo Switch: 28/8/2018
• Nền tảng: PlayStation 4, PlayStation 3, PlayStation Vita, Xbox One, Xbox 360, PC, Mobile
• Thời lượng hoàn thành ước tính: 13.5 tiếng

Trong suốt thập kỷ 2010, Telltale Games trở nên nổi tiếng với phong cách game phiêu lưu độc đáo của họ dựa trên một số ý tưởng gốc, nhưng chủ yếu là các IP (sở hữu trí tuệ) mega-pop đã có sẵn.

The Walking Dead là lý do chính cho tất cả thành công mà đội ngũ này đạt được sau đó, và đáng buồn, họ chưa bao giờ thực sự tái tạo được điều gì đặc biệt ở The Walking Dead một lần nữa.

Ngay cả vào thời điểm ra mắt, The Walking Dead cũng khá thô ráp. Game chưa bao giờ chạy đặc biệt mượt mà, và engine độc quyền trong game mà Telltale sử dụng đầy rẫy các lỗi nghiêm trọng và vấn đề tối ưu hóa đã đeo bám các game của họ trong nhiều năm với mỗi bản phát hành tiếp theo.

Tất cả những điều này, kết hợp với gameplay thể loại phiêu lưu khá cơ bản và tràn ngập QTE, chắc chắn sẽ không khiến bạn phải thốt lên “Tôi đang rất vui!” Nhưng ít nhất đối với The Walking Dead, không điều gì trong số này quan trọng.

Cốt truyện và các nhân vật ở đây quá, quá xuất sắc. Bạn sẽ phải đưa ra những lựa chọn bất khả thi về việc ai sống và ai chết trong phiên bản tận thế zombie này.

Dường như mọi người đều có thể phản bội bạn. Và bạn có thể sẽ phải rơi những giọt nước mắt thật sự khi câu chuyện kết thúc. Cốt truyện ở đây hay đến mức bạn sẽ vui vẻ bỏ qua vô số khuyết điểm của gameplay thực tế.

2. Papers, Please

Công việc bàn giấy nghiệt ngã

Cảnh đọc sổ Quy tắc và Quy định của Bộ Nhập cảnh trong Papers Please

Thông tin cơ bản về Papers, Please

• Thể loại: Mô phỏng
• Ngày phát hành: 8/8/2013
• ESRB: M (Trưởng thành 17+) do có Bạo lực, Máu, Chủ đề tình dục, Khỏa thân, Tham chiếu ma túy, Ngôn ngữ mạnh
• Nhà phát triển: 3909 LLC
• Nhà phát hành: 3909 LLC
• Engine: unity, lime
• Nền tảng: Android, iOS, PC, PS Vita
• Thời lượng hoàn thành ước tính: 5 tiếng

Papers, Please có tiền đề đơn giản đến mức bạn có thể nghĩ ra cho một game, nhưng nó vẫn làm được điều gì đó khá đáng chú ý mặc dù vậy.

Là một nhân viên kiểm soát biên giới ở một quốc gia hư cấu, công việc duy nhất của bạn ở đây là nhận giấy tờ từ những người dân thường cố gắng nhập cảnh và xác định xem họ có đáp ứng các quy định liên tục thay đổi từ cấp trên của bạn hay không để cuối cùng cho phép họ vào trong.

Mọi người sẽ tranh cãi với bạn về tình trạng pháp lý của họ, bạn sẽ mắc lỗi và gặp rắc rối với cấp trên, và mọi việc bạn làm đều ảnh hưởng trực tiếp đến số tiền bạn kiếm được vào cuối ngày để chăm sóc gia đình mình.

Tuyển tập những tựa game thế giới mở chân thực nhất

Không có gameplay nào ở đây ngoài việc phải đọc rất nhiều, xử lý nhiều thứ cùng lúc và giải thích các hướng dẫn không rõ ràng từ cấp trên, và đóng dấu “được chấp nhận” hoặc “từ chối” khi bạn đưa ra phán quyết cuối cùng về con người đang đứng trước mặt mình.

Đó là một tiền đề đơn giản và không đặc biệt hấp dẫn, nhưng nó đi sâu một cách tuyệt vời vào các chủ đề thực tế về nhân loại, sự kiểm soát, chính trị, đấu tranh, phân biệt đối xử và sinh tồn, và hoàn toàn xứng đáng để trải nghiệm vì tất cả những lý do trên, cũng như để có một góc nhìn mới về thế giới mà có thể bạn chưa bao giờ thực sự cân nhắc trước đây.

1. That Dragon, Cancer

Một lát cắt cuộc sống tàn khốc

Ảnh chụp màn hình gameplay That Dragon, Cancer

Thông tin cơ bản về That Dragon, Cancer

• Thể loại: Phiêu lưu
• Ngày phát hành: 12/1/2016
• ESRB: E (Mọi lứa tuổi)
• Nhà phát triển: Numinous Games
• Nhà phát hành: Numinous Games
• Engine: Unity
• Tương thích Steam Deck: Đã xác minh
• Nền tảng: Android, iOS, PC
• Thời lượng hoàn thành ước tính: 2 tiếng
• Đánh giá OpenCritic: Strong

Nếu bạn đã từng nghe nói về That Dragon, Cancer, thì bạn đã biết nó sẽ có mặt ở đây. Đây chắc chắn không phải là một game vui vẻ chút nào, nhưng nó hoàn toàn là một game cần phải tồn tại và mọi người nên trải nghiệm một lần.

Đối với những người chưa nghe về game này, game kể câu chuyện về một gia đình có thật đã phải đối mặt với chẩn đoán ung thư tàn khốc ở đứa con trai một tuổi của họ, Joel. Từ đó, That Dragon, Cancer đồng hành cùng họ trên hành trình của mình cho đến cái chết đau lòng và đột ngột của Joel ở tuổi lên 5.

Chính các nhà phát triển là bố mẹ của Joel, vì vậy game mang đến một cái nhìn cực kỳ chân thực về quá trình này đối với bất kỳ ai khác đang trải qua điều tương tự.

Gameplay thực tế vừa trừu tượng vừa độc đáo ở nhiều thời điểm, khi người chơi trải nghiệm những cảm xúc thô sơ và nỗi đau của nhiều phân đoạn câu chuyện khác nhau, từ cực kỳ siêu thực đến những khoảnh khắc đời thực đáng suy ngẫm. Rất ít game khác dám đào sâu vào sự hỗn loạn, đau buồn và mất mát chân thật của con người đến vậy.

Bạn sẽ không muốn quay lại game này lần nào nữa, nhưng đó không phải là mục đích. Được nhìn sâu vào một điều gì đó mang tính cá nhân và cảm xúc sâu sắc như vậy đối với các nhà phát triển và gia đình họ là một đặc ân thực sự quan trọng và mạnh mẽ.

Bạn sẽ rời bỏ game này với nỗi đau cho sự mất mát của gia đình và những người khác trong hoàn cảnh tương tự, biết ơn vì sự may mắn của bản thân, buồn bã cho những người đã mất, và có lẽ, sẵn sàng hơn một chút để tận dụng tối đa thời gian còn lại với những người bạn yêu thương.

Lời Kết

Thế giới game không chỉ gói gọn trong những cuộc phiêu lưu giải trí thuần túy hay những trận chiến kịch tính. Như danh sách trên đã cho thấy, có những tựa game dù không mang lại cảm giác “vui” theo nghĩa truyền thống, nhưng lại mở ra những cánh cửa trải nghiệm đầy ý nghĩa và sâu sắc. Chúng thách thức suy nghĩ, chạm đến cảm xúc và để lại những ấn tượng khó phai mờ trong lòng người chơi.

Những tựa game như Maquette, Gone Home, This War Of Mine hay That Dragon, Cancer không chỉ là sản phẩm giải trí; chúng là những tác phẩm nghệ thuật tương tác, sử dụng ngôn ngữ game để kể những câu chuyện quan trọng về cuộc sống, về con người và những thử thách chúng ta đối mặt. Trải nghiệm chúng có thể không mang lại tiếng cười hay sự thư giãn tức thời, nhưng chắc chắn sẽ làm phong phú thêm góc nhìn của bạn và giúp bạn hiểu hơn về sức mạnh truyền tải của game.

Đừng ngần ngại thử sức với những tựa game “khó nhằn” về mặt cảm xúc này. Đôi khi, những trải nghiệm ít “vui” nhất lại là những trải nghiệm đáng giá nhất. Bạn đã từng chơi game nào trong danh sách này chưa? Hoặc có tựa game nào không “vui” nhưng để lại ấn tượng sâu sắc với bạn? Hãy chia sẻ suy nghĩ và cảm nhận của bạn dưới phần bình luận nhé!